Kategori: Artikel

Artikel

Warno

  By

Warno adalah nama yang lazim dipakai dalam dunia kepengarangan. Laki-laki yang bernama lengkap Suwarno, S.Pd., M.M., ini terlahir di desa Ngemplak, Kecamatan Baureno, Kabupaten Bojonegoro, tanggal 14 Juli 1964. Di dalam dunia kepengarangan, Suwarno menggunakan nama samaran seperti Nano Warnono, Laras Gupitasari, Lilik Endang W, Sontoloyo, dan Mutitah. Alasannya menggunakan nama samaran untuk memberikan perbedaan antara nama yang ia gunakan dalam tulisantulisan formal dengan nama yang ia gunakan dalam dunia kepengarangan. Laki-laki beragama Islam ini telah menyelesaikan pendidikan formal SD tahun 1977 di Ngemplak, SMP tahun 1981 di Baureno, SMU/SPG tahun 1984 di Bojonegoro, Perguruan Tinggi/ IKIP tahun 1998 di Bojonegoro dan Pasca Sarjana tahun 2003 di Surabaya. Ia mulai menulis sejak tahun 1982 di Bojonegoro, dan karya pertama yang dihasilkannya, berjudul “Dan Mendung Telah Berlalu”, meraih Juara Harapan I dalam lomba yang diadakan oleh Suara Karya Minggu. Karya-karya yang ia hasilkan meliputi geguritan, cerkak (cerita cekak), cerita misteri, dongeng, dan karya nonsastra lainnya. Media yang memuat karya-karyanya antara lain Suara Karya Minggu, majalah Mekar Sari, Jaya Baya, Jaka Lodhang, dan Panjebar Semangat. Di samping media berbahasa Jawa karyanya juga dimuat dalam majalah Mingguan Guru, Bekal Pembina, dan Jawa Pos. Berikut adalah karya-karya Suwarno. 

Crita Cekak ‘Cerita Pendek’

(1)“Tikus” (Jaya Baya), (2) “Amplop” (Jaya Baya), (3) “Kopi Pait” (Djaka Lodhang, No. 27), (4) “Anak Telu” (Mekarsari, No. 52), (5) “Kijang Ijo Lumut” (Mekarsari, No. 12, tahun 1986), (6) “Helm” (Jaya Baya, 26 Mei 1996), (7) “Kuis” (Jaya Baya, 1 September 1996), (8) “Sarampunge Wisuda” (Mekarsari No. 35, tanggal 25 Oktober 1998), (9) “Dukun Santet” (Mekarsari, No. 47, 17 Januari 1997), (10) “Jilbab Putih” (Mekarsari, No. 49, 31 Januari 1997), (11) “Jinem” (Mekarsari, No. 03/XL, Maret 1997), (12) “Wisa” (Penjebar Semangat, No. 5, 1 Pebruari 1997), (13) “Keris” (Mekarsari, No. 07/XLI, 11 April 1997), (14) “Meja Kursi” (Panjebar Semangat, No. 20, 17 Mei 1997), (15) “Sambel” (Jaya Baya, 27 Juli 1997), (16) “Stempel” (Mekarsari, No. 23/XLI, 1 Agustus 1997), (17) “Botoh” (Panjebar Semangat, No. 45, 8 Nopem-ber 1997), (18) “Kompor” (Panjebar Semangat, no. 44, 30 Oktober 1999), (19) “Mulih” (Jaya Baya, 13 Oktober 1999), (20) “Glathi” (Panjebar Sema-ngat, No. 42, 14 Oktober 2000) dan (21) “Tumus” (Jaya Baya, No. 14, 20 April 2002). 

Cerita Misteri 

  1. “Dhemit Kedhung Bulus” (Panjebar Semangat, No. 8, 24 Pebruari 1996), (2) “Dhanyange Ngamuk” (Panjebar Semangat, No. 27, 6 Juli 1996), (3) “Ngojeg Pocongan Mayit” (Mekarsari, No. 20/II, 26 Agustus 1996), (4) “Tangis Ing Omah Joglo” (Mekarsari. No. 45/II, 7 Pebruari 1997), (5) “Peri Kuburan Kembar” (Mekarsari, No. 09/III, 30 Maret 1997), (6) “Tenda Sanga Wolu” (Panjebar Semangat, No. 27, 5 Juli 1997), (7) “Kemah Bareng Lelembut” (Mekarsari, No. 17/III, 25 Juli 1997), (8) “Dhanyang Kuburan Ngemplak” (Mekarsari, No. 24/III, 12 September 1997), (9) “Dhanyang Kedhung Bulus Ewuh” (Mekarsari, No. 28/III, 10 Oktober 1997), (10) “Disa-ruwe Dhanyang” (Panjebar Semangat, No. 2, l 9 Januari 1998), (11) “Arwah Njaluk Piagam” (Mekarsari, No. 40, 2 Januari 1998), (12) “Sundel Bolong” (Panjebar Semangat, No. 10, 7 Maret 1998), (13) “Njaluk Kawigaten” (Panjebar Semangat, No. 49, 4 Desember 1999). 

 

Dongeng

(1)“Kupu Lan Konang” (Jaya Baya, tahun 1995), (2) “Luwak Kang Srakah” (Jaya Baya, 23 Pebruari 1997), (3) “Dongeng” (Jaya Baya, 20 Juni 1999). 

 

Geguritan ‘Puisi’

 (1) “Semut” (Jaya Baya, 1993), (2) “Marang Kancaku” (Jaya Baya, 1993), (3) “Kusir Tuwa Ing Dhuwur Kreta” (Jaya Baya, 1993), (4) “Satumpuk Gurit Kang Kok Indhit” (Panjebar Semangat, no. 6, Pebruari 1994), (5) “Pitakon” (Jaya Baya, 1994), (6) “Ing Sawijining Panggonan” (Panjebar Semangat, No. 30, 23 Juli 1994), (7) “Sedya” (Panjebar Semangat, No. 31, 30 Juli 1994), (8) “Tinarbuka” (Jaya Baya, 1994), (9) “Kucing Lan Tikus” (Jaya Baya, 1995), (10) “Nalika Kudu Jumangkah” (Panjebar Semangat, No. 29, 22 Juli 1995), (11) “Nalika Sandhal Jepit Pedhot” (Jaya Baya, 1994), (12) “Ing Sarasehan” (Jaya Baya, 1995), (13) “Sadawane RelRel” (Panjebar Semangat, No. 43, 28 Oktober 1995), (14) “Marang Simbah” (Jaya Baya, 1995), (15) “Tikus-tikus” (Panjebar Semangat,, No. 1, 7 Januari 1995), (16) “Aranana Aku” (Jaya Baya, 1995), (17) “Gambar-gambar Ing Kalender” (Jaya Baya, 1995), (18) “Ing Etalase” (Jaya Baya, 1995), (19) “Banyu” (Jaya Baya, 1995), (20) “Gurit Kanggo Adhi” (Panjebar Semangat, No. 13, 1 April 1995), (21) “Kanvas I” (Panjebar Semangat, No. 14, 8 April 1995), (22) “Gurit Kanggo Bocah Lanang” (Panjebar Semangat, No. 44, 4 Nopem-ber 1995), (23) “Gurit Kanggo Sumitra” (Djaka Lodang, No. 16, 1996), (24) “Samungguhna Urip Iki” (Djaka Lodang, No. 18, 1996), (25) “Wengi Ing Pojok Halte” (Djaka Lodang, No. 22, 1996), (26) “Tikus Lan Kucing” (Djaka Lodang, No. 30, 1996), (27) “Kasunyatan” (Djaka Lodang, No. 32, 1996), (28) “Marang-Mu’ (Djaka Lodang, No. 32, 1996), (29) “Lumut” (Panjebar Semangat, No. 5, 3 Pebruari 1996), (30) “Tansaya Cedhak” (Djaka Lodang, No. 40, 1996), (31) “Potret” (Djaka Lodang, No. 44, 1996), (32) “Piweling” (Djaka Lodang, No. 44, 1997), (33) “Reroncen Pandonga” (Djaka Lodang, No. 50, 1997), (34) “Jero Tlaga Wening-Mu” (Djaka Lodang, No. 50, 1997), (35) “Ing Sarasehan” (Djaka Lodang, No. 52, 1997), (36) “Rembulan Ing TlagaMu” (Mekarsari, No. 48/XL, 24 Januari 1996), (37) “Horeg” (Mekarsari, No. 46/XL, 10 Januari 1995), (38) “Lingsir” (Panjebar Semangat, No. 12, 23 Maret 1996), (39) “Layon” (Panjebar Semangat, No. 12, 23 Maret 1996), (40) “Gurit” (Panjebar Semangat, No. 17, 27 April 1996), (41) “Pandakwa” (Panjebar Semangat, No. 17, tanggal 27 April 1996), (42) “Episode Sumantri Lan Sikrasana” (Panjebar Semangat, No. 16, 20 April 1996), (43) “Sepi” (Jaya Baya, 1996), (44) “Gurit Marang Adhi” (Jaya Baya, 1996), (45) “Marang Bapak Lan Simbah” (Mekarsari, No. 12/XL, 17 Mei 1996), (46) “Marang Sitaressmi” (Jaya Baya, 1996), (47) “Aja” (Panjebar Semangat, No. 24, 15 Juni 1996), (48) “Dongenge Simbah” (Panjebar Semangat, No. 28, 13 Juli 1996), (49) “Perang Kang Sejati, (Mekarsari, No. 30/XLI, 19 September 1996), (50) “Bebadra” (Panjebar Semangat, No. 38, 21 September 1996), (51) “Gurit Katresnan” (Panjebar Semangat, No. 42, 19 Oktober 1996), (52) “Ing Ngarep Layar Bening” (Panjebar Semangat, No. 42, 19 Oktober 1996), (53) “Swaraswara Jangkrik” (Mekarsari, No. 39/XL, 22 Nopember 1996), (54) “Ing Pasar” (Jaya Baya, 1996), (55) “Kaki Tuwa Pinggir Tlaga” (Panjebar Semangat, No. 52, tanggal 28 Desember 1996), (56) “Watu” (Mekarsari, No. 45/XL, 3 Janu-ari 1997), (57) “Sawijining Pitakon” (Mekarsari, No. 49/XL, 31 Januari 1997), (58) “Prosesi” (Mekarsari, No. 01/XL, 28 Pebruari 1997), (59) “Kingkin” (Panjebar Semangat, No. 10, 8 Maret 1997), (60) “Pitakon” (Panjebar Semangat, No. 10, 8 Maret 1997), (61) “Ulegan” (Panjebar Semangat, 15 Maret 1997), (62) “Rembulan Ing Pucuk Cemara” (Panjebar Semangat, No. 16, 19 April 1997), (63) “Gurit Kangen” (Panjebar Semangat, No. 23, 7 Juli 1997), (64) “Praupan- praupan Aeng Dina Iki” (Mekarsari, No. 15/XLI, 6 Juni 1996), (65) “Gurit Pitakon” (Jaya Baya, 1997), (66) “Tetela” (Mekarsari, No. 19, 4 Juli 1997), (67) “Wis Dhungkap Surup” (Mekarsari, No. 20/XLI, 11 Juli 1997), (68) “Karikatur” (Mekarsari, No. 25/XLI, 15 Agustus 1997), (69) “Tem-bang Tlutur” (Mekarsari, No. 26/XLI, 22 Agustus 1997), (70) “Marang Laku Bebadra” (Mekarsari, No. 31/XLI, 26 September 1997), (71) “Ing Panda-daran” (Panjebar Semangat, No. 40, 4 Oktober 1997), (72) “Tembang Panguripan” (Jaya Baya, 1997), (73) “Sepi” (Mekarsari, No. 36/XLI, 31 Oktober 1997), (74) “Ing Titik Koordinat” (Panjebar Semangat, No. 44, 1 Nopember 1997), (75) “Ing Garis Wates” (Panjebar Semangat, No. 46, 15 Nopember 1997), (76) “Gurit” (Panjebar Semangat, No. 48, 28 Nopember 1997), (77) “Ing Wit Ngrembuyung” (Jaya Baya, 14 Desember 1997), (78) “Bener Kandhamu” (Mekarsari, No. 43/XLI, 19 Desember 1997), (79) “Layang” (Mekarsari, No. 47/XLI, 16 Januari 1998), (80) “Bocah Bajang” (Panjebar Semangat, No. 3, 17 Januari 1998), (81) “Wong Lara” (Panjebar Semangat, No. 4, 24 Januari 1998), (82) “Potret” (Makarsari, No. 48/III, 27 Pebruari 1997), (83) “Banyu Kali” (Mekarsari, No. 52/XL, 20 Pebruari 1998), (84) “Sore Ing Plataranmu” (Jaya Baya, 28 Juni 1998), (85) “Antaraning Bumi Lan Langit” (Panjebar Semangat, No. 33, 5 Agustus 1998), (86) “Omah” (Panjebar Semangat, No. 34, 22 Agustus 1998), (87) “Pandakwa” (Jaya Baya, 13 September 1998), (88) “Kasunyatan” (Jaya Baya, 27 September 1998), (89) “Tamba” (Jaya Baya, 18 April 1999), (90) “Dzikir” (Jaya Baya, 18 Juli 1999), (91) “Nyekar” (Jaya Baya, 12 Desember 1999), (92) “Gambargambar Sajroning Pigura” (Jaya Baya, 12 Nopember 2000), (93) “Gurit Pepeling” (Jaya Baya, No. 25, 23 Pebruari 2002), (94) “Layang Katresnan” (Jaya Baya, No. 30, 24—30 Maret 2002), (95) “Horeg” (Jaya Baya, No. 45, Minggu I Juli 2003), (96) “Gendera” (Jaya Baya, No. 05, Minggu I Oktober 2003), (97) “Dheweke Ngaku Pahlawan” (Panjebar Semangat, No. 18 tahun 2004), (98) “Prasapa” (Panjebar Semangat, No. 19 tahun 2004), (99) “Ing Ngarep Kaca Pengilon” (Panjebar Semangat, No. 48 tahun 2004), (100) “Marang Bapak lan Simbah” (Jaya Baya, No. 13, 24— 30 November 2002), (101) “Iradat” (Jaya Baya, No. 13, 24 – 30 November 2002), “Ing Ngendi Pepadhang” (Jaya Baya, No. 01, Minggu I September 2004), “Piwulang (Panjebar Semangat, No. 47, 20 November 2004), (Panjebar Semangat, No. 18 tahun 2004). Sekarang tinggal di Komplek Perumahan Gajah Indah Blok O/18—19, Baureno, Kabupaten Bojonegoro, telepon (0322) 454667.

Tari Sodoran Masyarakat Tengger

  By

“Hong Ulun Basuki Langgeng”

Tari Sodoran merupakan tari khas atau khusus dalam ritual Yadnya Karo. Tari ini disajikan pada pembukaan upacara atau rangkaian ritual Yadnya Karo. Tarian Sodoran merupakan salah satu dari ragam tarian khas masyarakat Tengger yang memiliki nilai religius. Karena bersifat religius, maka tarian ini hanya bisa disaksikan saat Yadnya Karo atau disebut juga Pujan Karo adalah suatu perayaan terbesar yang dilakukan setahun sekali, tepat bulan Karo tahun Saka.

Tari Sodoran merupakan tarian sakral khas masyarakat Tengger yang melambangkan asal-usul manusia. Menurut kepercayaan masyarakat Tengger manusia itu berasal dari Sang Hyang Widi Wasa dan mereka akan kembali kepada-Nya. Manusia berasal dari tanah maka mereka akan kembali ke tanah juga. Salah satu contoh makna gerakan tari ini adalah ketika para penari mengangkat jari telunjuk, artinya penunjukkan tersebut mengandung makna simbol terjadinya manusia pertama, bahwa manusia itu berasal dari purusa dan pradana. Purusa dan pradana merupakan sebab pertama (cikal bakal) dari alam semesta yang sifatnya kekal abadi.(Pencatatan WBTB Tahun 2013 dengan Nomor Registrasi 2013003535).

Sejarah pementasan Tari Sodoran tidak lepas dari Legenda Masyarakat Suku Tengger dan beberapa bukti sejarah yang mendukung keberadaan masyarakat suku ini beserta segala aktivitasnya.

  1. Bukti tertulis tentang Masyarakat Suku Tengger terdapat pada Prasasti Walandit yang menunjukkan adanya dua peristiwa besar yang berhubungan dengan Suku Tengger pada tahun 1381 M dan 1405 M (Wikipedia)
  2. Karya tulis beberapa ahli tentang Legenda Orang Tengger khususnya tentang Legenda Karo yang tidak lepas dari Tari Sodoran oleh J E Jasper Tahun 1926, Von Faber Tahun 1940, Robert W Hefner, dan Singgih Wibisono Tahun 1956
  3. Karya tulis tentang mantera Tengger oleh Nancy J Smith Hefner
  4. Pencerita Legenda Karo orang Tengger Malang

Point b,c,d (Sutarto, 2009)

Pementasan tari Sodoran tidak lepas dari Ritual Pembukaan Yadnya Karo (diperingati pada sasi Karo Penanggalan Tengger) yang diawali dengan berkumpulnya masing-masing kelompok Pengantin Sodor di rumah Ketua Dukun Pandita di Dusun Tlogosari Desa Tosari Kabupaten Pasuruan Jawa Timur untuk kemudian diarak bersama ke Punden Desa Tosari.

Sebelum berangkat beberapa anggota pengantin Sodor melakukan berbagai persiapan kelengkapan upacara, seperti memakai pakaian adat Suku Tengger yang lengkap dengan ikat kepala dan mengenakan keris yang dironce bunga melati. Sebagian lainnya melakukan ritual penyucian diri dengan air kembang yang dipimpin Ketua Adat dengan harapan pada pelaksanaan kegiatan prosesi Sodoran dapat berjalan lancar dan hikmat.

Dengan diiringi musik tradisional Suku Tengger rombongan Pengantin Sodor kemudian berjalan bersama menuju Punden Desa Tosari yang letaknya diatas bukit. Sesampainya di Punden Desa Tosari rombongan Pengantin Sodoran melakukan doa bersama kepada Sang Hyang Widi agar warga Suku Tengger senantiasa diberi keselamatan dan ketentraman.

Tarian sakral ini melambangkan pertemuan dua jenis manusia yaitu laki-laki dan perempuan, dari keduanya dimulailah kehidupan alam semesta. Dalam tarian ini masing-masing penari membawa sebuah tongkat bambu/sodor yang berisi biji bibit tanaman yang kedua ujungnya ditutup serabut kelapa. Tongkat tersebut nantinya akan dipukulkan oleh masing-masing penari kepada tongkat penari pasangannya dengan gerakan yang lembut dan penuh penghayatan. Kehalusan budi dan perasaan serta etika kesopanan nenek moyang Suku Tengger dalam menggambarkan asal-muasal kehidupan inilah yang kemudian sering disebut dengan ajaran Sangkan Paraning Dumadi. Sebuah ajaran Jawa Kuno tentang tujuan hidup manusia, mengapa manusia dilahirkan, dan kemana nantinya akhir kehidupan ini.

Tari Sodoran selalu ditarikan secara berpasangan dan memiliki makna dan gerakan yang cukup sederhana, mudah ditirukan tetapi memiliki makna yang sangat mendalam. Gerakan tari Sodoran memiliki makna bahwa manusia dalam kehidupan berumah tangga harus senantiasa harmonis dan hidup apa adanya. Walaupun sepintas gerakannya terlihat monoton dan berulang-ulang, ternyata tarian sakral ini mampu menyedot emosi dari para penari yang membawakannya. Selama beberapa saat menari tampak sebagian penari yang wajahnya mulai sembab dan berkaca-kaca.

Puncak ritual tarian ini adalah ketika semua penari sodor memukulkan tongkat sodoran ke panggung untuk memecahkan bambu dan mengeluarkan biji bibit tanaman yang ada di dalamnya. Setelah selesai masing-masing penari melakukan gerakan sungkem saling menghormati dengan penari lainnya serta sungkem kepada para Dukun Pandita dan Sesepuh Warga Tengger.

Menurut Putri Nurul Islam dalam Simbol Properti Tari Sodor Pada Ritual Karo Di Desa Wonokitri Kecamatan Tosari Kabupaten Pasuruan Tahun 2017 menjelaskan bahwa makna simbolik properti tari Sodor pada tongkat bambu (pring) menggambarkan lahirnya manusia yang berasal dari hubungan antara Setya dan Setuhu atau laki-laki dan perempuan. Dari segi bentuk tongkat bambu menggambarkan alat kelamin manusia, dan dari segi warna tongkat bambu yang berwarna hijau yang menggambarkan proses penciptaan manusia itu secara alami, manusia lahir dari muda hingga tua.

Tari Sodoran secara gamblang membingkai pengetahuan lokal tentang siklus kehidupan manusia mulai awal hingga akhir melalui sebuah proses yang disimbolkan oleh pusaka Sarutama. Sebuah proses yang saru ‘tabu’ untuk diucapkan, tetapi menjadi aspek tama ‘utama’ dalam melangsungkan keturunan.

Pelaksanaan ritual Tari Sodoran pada setiap tahun saat Pembukaan Yadnya Karo memiliki fungsi sosial yang memperkuat kepatuhan Wong Tengger terhadap adat-istiadat. Karena dengan mematuhi adat-istiadat dapat membentuk suatu masyarakat yang mengedepankan toleransi dan prinsip hidup gotong royong, bahkan dapat pula membentuk masyarakat yang harmoni dan seimbang.

Sumber: https://kikomunal-indonesia.dgip.go.id/home/explore/cultural/29185 

 

Wahyu Haryanto

  By

Wahyu Haryanto ini dilahirkan di Surabaya 14 Oktober 1972. Karier W. Haryanto di bidang tulis menulis berawal dari surat kabar Surabaya Post tahun 1995 dengan sajaknya berjudul “Rekonstruksi Bisu” yang beraliran simbolis. Sejak saat itulah, tulisan-tulisan W. Haryanto kerap mengisi rubrik berbagai surat kabar maupun jurnal di Jawa Timur. Kebanyakan karya W. Haryanto beraliran realisme dan juga ilusionisme-naratif karena kedua aliran ini dianggap mampu membuka simpul terdalam dari kesadaran diri. Dia pernah menjadi juara III dalam Pekan Seni Mahasiswa Tingkat Nasional tahun 1999 dan masuk dalam sepuluh (10) besar Lomba Kritik Sastra oleh Dewan Kesenian Jakarta

Penyair yang memiliki nama lengkap Wahyu Haryanto ini dilahirkan di Surabaya 14 Oktober 1972. W. Haryanto adalah anak sematawayang dari pasangan Warno (alm.) seorang purnawirawan TNI angkatan laut, beragama Islam, dan bersuku Jawa dengan Istuning Rubingah seorang ibu rumah tangga yang juga bersuku Jawa dan beragama Islam. Tahun 2004, W. Haryanto mencoba mengikuti tes pegawai negeri di lingkungan Departemen Pendidikan Nasional dan berhasil diterima sebagai pegawai negeri dan ditempatkan di Balai Bahasa Surabaya (sekarang Balai Bahasa Provinsi Jawa Timur). Tahun 2008, W. Haryanto menikah dengan Puput Amiranti, seorang guru dan sastrawan di Blitar. Bakat menulis We begitu ia akrab dipanggil semakin terasah ketika ia berkuliah di Fakultas Sastra Unair Surabaya. We menempuh pendidikan sekolah dasar (SD) di Surabaya hingga tamat tahun 1985. Selanjutnya, ia belajar di sekolah menengah pertama (SMP) dan lulus tahun 1988. Sementara itu, pendidikan SMA ditempuh di Surabaya dan lulus tahun 1991, kemudian ia melanjutkan kuliah di Universitas Airlangga (Unair) mengambil program S1 Fakultas Sastra Jurusan Sastra Indonesia lulus tahun 1996. Pada tahun 2000 We terpilih sebagai mahasiswa berprestasi Unair. W. Haryanto selain menggeluti bidang sastra khususnya genre puisi, juga aktif di berbagai organisasi yang benafaskan sastra dan budaya. Sejak 2003 sampai dengan tahun 2008 ia berperan aktif di Dewan Kesenian Jawa Timur (DKJT) sebagai komite sastra. Ia pernah aktif di PPSJS (Paguyuban Pengarang Sastra Jawa Surabaya) sebagai ketua divisi penerbitan. Sebelumnya, ia juga bergabung dengan “Teater Gapus” milik Fakultas Sastra Unair (1994—2002) sebagai penulis naskah dan direktur artistik. Di samping itu ia aktif dalam Forum Studi Sastra dan Seni Luar Pagar (FS3LP) sebagai anggota sejak tahun 1997—1999. Karier W. Haryanto di bidang tulis menulis berawal dari surat kabar Surabaya Post tahun 1995 dengan sajaknya berjudul “Rekonstruksi Bisu” yang beraliran simbolis. Sejak saat itulah, tulisan-tulisan W. Haryanto kerap mengisi rubrik berbagai surat kabar maupun jurnal di Jawa Timur. Kebanyakan karya W. Haryanto beraliran realisme dan juga ilusionisme-naratif karena kedua aliran ini dianggap mampu membuka simpul terdalam dari kesadaran diri. Karya-karya W. Haryanto yang telah dimuat di surat kabar atau majalah, antara lain: “Rekonstruksi Bisu” dimuat dalam Surabaya Post (1995); “Kepompong Kenangan” dimuat di Kompas (2000); (3) “Lukisan Pengantin” dimuat di Kompas (2001); (4) “Januari dari Sebuah Perairan” dimuat dalam jurnal Kalam edisi 13 tahun 1999; (5) “Jawa” dimuat di jurnal Filsafat Mitra Budaya edisi 4 tahun 2002. Kebanyakan tulisan W. Haryanto memakai media bahasa Indonesia, dan memasukkan cengkok-cengkok musikal dalam bentuk dialek Suroboyoan. Salah satu karyanya berjudul “Ganda Mayit” beraliran simbolis ditulis dalam bahasa Jawa dan dimuat dalam antologi Kabar Saka Bendulmrisi terbitan PPSJS tahun 2001. Selain aktif menulis, W. Haryanto juga sering mengikuti berbagai lomba yang berkaitan dengan dunia seni dan sastra. Dia pernah menjadi juara III dalam Pekan Seni Mahasiswa Tingkat Nasional tahun 1999 dan masuk dalam sepuluh (10) besar Lomba Kritik Sastra oleh Dewan Kesenian Jakarta. Beberapa karya W. Haryanto yang dipublikasikan dalam bentuk buku, antara lain: (1) “Memori Surabaya”, simbolis dimuat dalam Malsasa 1996, terbitan Dewan Kesenian Surabaya; (2) “Ikan”, simbolis dimuat dalam Ruwatan Balai Pemuda tahun 1998 terbitan Komunitas Seniman Surabaya; (3) “Labirin Dari Mata Yang Bening”, simbolis dimuat dalam Istana Loncatan tahun 1998 terbitan Lingkar Sastra Junak; (4) “Tunjungan 2000”, simbolis dimuat dalam Malsasa tahun 2000 terbitan Balai Bahasa Surabaya; (5) “Labirin Dari Mata Mayat” (antologi tunggal) terbitan DKJT tahun 2003; (6) “Cerita Buat Putri Rajab” (antologi tunggal), ilusionisme-naratif terbitan Komunitas Anarki tahun 2004; (7) “Manifesto Surrealis”, terbitan FS3LP dan Galah Yogyakarta tahun 2002.

Memahami Kedalaman Spiritual dan Tradisi: Eksplorasi Ritual Sêblang Olehsari di Desa Olehsari, Banyuwangi

  By

 Ritual Sêblang Olehsari merupakan tradisi adat yang ada di Desa Olehsari, Banyuwangi, Jawa Timur. Secara etimologis, istilah “Sêblang” berasal dari bahasa Using. Istilah tersebut merupakan singkatan dari sêbêlé ilang yang artinya ‘mengusir sial’. Pelaksanaan ritual ini dilakukan selama tujuh hari berturut-turut selama perayaan Idulfitri. Puncak acaranya berada pada hari ketujuh dengan prosesi Idêr Bumi. Peserta berjalan mengelilingi Desa Olehsari, diikuti oleh upacara Ngêlungsur atau siraman keesokan harinya. Bagian sentral dari ritual ini adalah ketika penari terpilih yang berdasarkan garis keturunan dan menari selama tiga jam dalam kondisi kesurupan.

Sumber gambar: Kanal Youtube Land of Osing Banyuwangi (https://www.youtube.com/watch?v=w2jh-ODR1jg) 

Sêblang, sebuah ritual sakral, diyakini muncul pertama kali di daerah Bakungan pada sekitar tahun 1770-an. Lagu dan gerakan tarian secara simbolis mencerminkan peristiwa yang ada di sekitarnya. Sêblang di Olehsari, catatan asisten wedono Glagah pada tahun 1930-an, muncul sebagai respons terhadap pandemi di desa tersebut. Dipimpin oleh Saridin sebagai pawang, ritual Sêblang diadakan secara besar-besaran. Upacara ini dilaksanakan mulai pukul 14.00 hingga 17.30 WIB, dengan penari muda sebagai mediator, sementara mediator Sêblang di Bakungan adalah wanita menopause. Keduanya menari dalam keadaan kesurupan selama ritual. Tanggal pelaksanaan ritual ditentukan melalui proses kêjiman.

Selain penari, pelaku ritual Sêblang Olehsari melibatkan beberapa pendukung, seperti pawang yang memimpin ritual, pengudang yang menemani penari, pemain gamelan, dan sinden wanita. Prosesi ritual melibatkan beberapa tahap persiapan, termasuk pemilihan penari dan penentuan waktu pelaksanaan. Rapat desa dibuat untuk membentuk kepanitiaan dan mengkoordinasikan persiapan, termasuk tempat pertunjukan Gênjot. Ritual dimulai dengan ziarah makam, diikuti oleh kêjiman untuk memilih penari dan menetapkan waktu pelaksanaan. Pada malam sebelum acara, dilakukan selametan untuk menjamin kelancaran ritual. 

Sêblang juga melibatkan penyajian sesaji, yang terdiri dari tiga jenis berdasarkan fungsi dan tempatnya. Selain sesaji, Sêblang juga mempunyai Omprok atau sebuah aksesori di kepala penari. Omprok ini terbuat dari bunga dan dedaunan segar, yang disiapkan pada pagi hari sebelum ritual. Mitosnya, wanita lansia keturunan pembuat Omprok dipercaya sebagai perantara berkah dari ritual tersebut. 

Acara berikutnya adalah pementasan Sêblang Olehsari, dimulai dengan prosesi arak-arakan menuju tempat pertunjukan. Ritual berlangsung selama enam hari, dengan puncak pada hari ketujuh berupa prosesi Idêr Bumi. Prosesi Ngêlungsur atau siraman bagi pendukung ritual dilakukan untuk mengakhiri serangkaian acara Sêblang Olehsari.***

Sumber: Anny, Ammy Aulia Renata. (2016). “Proses Ritual Sêblang Olehsari”. Joged: Jurnal Seni Tari, 8(1), 239—250. https://media.neliti.com/media/publications/91589-ID-proses-ritual-seblang-olehsari.pdf. 

Reog Cemandi

  By

Reog Cemandi merupakan sebuah kesenian tradisional yang berasal dari desa Cemandi, Kecamatan Sedati Kabupaten Sidoarjo yang memiliki keunikan tersendiri yaitu dengan peralatan yang dimainkan adalah kendang, pedang dan angklung, serta menggunakan perangkat topeng barongan yang berbeda dengan reog Ponorogo yang menggunakan dadak merak.

Reog Cemandi muncul tahun 1922, digunakan sebagai alat untuk mengusir penjajah Belanda oleh warga setempat. Tarian Reog Cemandi merupakan gerakan sportif masyarakat desa Cemandi terhadap Belanda. Bermula dari sifat kesatria seorang santri pondok pesantren Sidosermo Surabaya, yang merasa perihatin akan tindakan Belanda yang semena-mena pada rakyat, dan memungut pajak yang tinggi sehingga hal ini membebani rakyat Cemandi saat itu.                  

Saat tentara Belanda datang dan hendak menyerang, warga mulai memainkan kesenian Reog Cemandi ini yang konon terlihat dimata belanda  sebagai sesuatu yang menyeramkan yang membuat mereka ketakutan dan melarikan diri, sehingga   urung menyerang warga Desa Cemandi.

Reog Cemandi ini biasanya ditampilkan dilakukan pada acara-acara tertentu misalnya saja Karnaval, Pernikahan, Peringatan Hari Besar Islam, 17 Agustus dan tak lupa juga pada Hari jadi kabupaten Sidoarjo. Reog Cemandi memiliki generasi pemegang atau penerus yaitu: Dul Katimin, Mudindari, Senapi, Munaji, Susilo (Generasi kelima yang saat ini memimpin kesenian Reog Cemandi).

Sumber: https://kikomunal-indonesia.dgip.go.id/home/explore/cultural/29504

Trinil

  By

Trinil dapat digolongkan sebagai pengarang generasi muda sastra Jawa. Meskipun tergolong baru, dia banyak dibicarakan karena dianggap memelopori penulisan karya sastra dengan ragam dialek Surabaya, khususnya dalam genre puisi. Trinil lahir di Surabaya tanggal 27 Juli 1965 dengan nama Sri Setyawati. Dia anak ketiga dari empat bersaudara, dua perempuan dan dua laki-laki. Trinil berasal dari suku Jawa dan beragama Islam. Trinil menempuh pendidikan SD tahun 1972—1978, SMP tahun 1978— 1981, SMA Tritunggal 3 tahun 1981—1984, STK Wilwatikta tahun 1985— 1989, dan IKIP Negeri tahun 1992—1997 di kota kelahirannya Surabaya. Atas biaya dari Fakultas, Trinil menyelesaikan pendi-dikan S2 di Universitas Negeri Surabaya. Pendidikan doktor ditempuhnya di Universitas Negeri Malang. Ketika menjadi mahasiswa seni tari, Trinil mendapat penghargaan dari Menpora sebagai pemeran utama dalam lakon Rumah Tak Beratap yang dipentaskan dalam Pekan Teater Nasional tahun 1996 dan dari Direktorat STSI Surakarta sebagai penari eksibisi dalam Pekan Seni Mahasiswa Nasional di Surakarta tahun 1996. Setamat dari Jurusan Seni Tari, IKIP Surabaya, sejak tahun 1998 sampai sekarang, Trinil mengabdikan diri sebagai pengajar di Universitas Negeri Surabaya (dahulu IKIP Surabaya). Sebelumnya, dia pernah mengajar di TK tahun 1984—2000 dan selalu menang dalam lomba sebagai koreografer. Trinil menikah dengan Edhy Brodjowaskito, seorang Pegawai Negeri di Dinas Pendidikan Provinsi Jawa Timur. Dari pernikahan itu, Trinil dikaruniai tiga orang anak, yaitu Randhu Radjawanu (lahir 1989), Dhirgan Grudowaringin (lahir 1992), dan Merak Badra Wakaruyung (lahir 2001). Ayah Trinil bernama Salam Parto Suyidno berasal dari Ngawi dan ibunya bernama Armunah berasal dari Gresik. Trinil memunyai tiga orang saudara, yaitu Endang Sri Purwanti (Guru SMP), Bambang Sukarno (Pegawai PJKA), dan Djoko Setyo Utomo (Swasta). Trinil mulai menulis tahun 1997 di Majalah Jayabaya. Selain dalam bahasa Jawa ragam dialek Surabaya dan Surakarta, dia juga menulis dalam bahasa Indonesia. Tulisan dalam bahasa Indonesianya berupa esai untuk tabloid Wisata dan Budaya dan majalah Budaya Dewan Kesenian Jawa Timur. Tulisannya mengenai pendi-dikan, feminisme, wisata, budaya, seni, dan sejarah ada di majalah Kidung dan tabloid Bromo (1998—2001). Hasil karyanya yang berupa puisi dan novel sudah diterbitkan, yaitu Donga Kembang Waru (2000) dan Sarunge Jagung (2004). Upaya Trinil mengangkat mar-tabat ragam dialek Surabaya menjadi bukti nyata bahwa pengarang yang hidup dalam komunitas budaya tertentu dapat mengekspresikan gagasannya dan pengalaman hidupnya melalui bahasa yang dikuasainya. Trinil berhasil menempatkan budaya Jawa-Surabaya sebagai ruh dalam puisi-puisinya dan hal itu merupakan lompatan langka karena selama ini Surabaya telah ditampilkan dalam berbagai wajah, baik dalam karya seni maupun dalam cultural events, tetapi belum berhasil menghadir kan ruh Surabaya di dalamnya. Ragam dialek Surabaya dianggap sebagai bahasa yang kasar dan hampir tidak pernah dipilih sebagai bahasa sastra, apalagi puisi sehingga keberanian Trinil tergolong istimewa dalam dunia sastra Jawa. Puisi Trinil khas Surabaya karena memiliki rima, mencakup berbagai kata kiasan yang ada di Jawa Timur dan memakai struktur sastra tradisional, seperti Dandhanggula, Pucung, dan Maskumambang. Kekhasan itu terutama dikarenakan menggunakan bahasa ragam dialek Surabaya dan berisi kritik terhadap kota Surabaya. Trinil telah memasarkan ragam dialek Surabaya kepada masyarakat, khususnya kalangan generasi muda agar tidak malu menggunakannya. Ia menunjukkan bahwa karya sastra etnik bukan karya yang memalukan. Trinil pantas disebut sebagai satu-satunya pembaharu dalam dunia sastra Jawa modern ragam dialek Surabaya.

Perjalanan Spiritual “Rasa Syukur” dalam Tradisi Ulur-Ulur

  By

 Ulur-Ulur merupakan sebuah upacara adat rasa syukur yang diadakan sebagai bentuk penghormatan atas keberadaan Telaga Buret yang telah menyuburkan sawah di empat desa selama berabad-abad. Desa-desa yang terlibat dalam upacara ini adalah Sawo, Gedangan, Ngentrong, dan Gamping, yang terletak di Kecamatan Campurdarat, Kabupaten Tulungagung. Upacara Adat Ulur-Ulur ini khususnya diadakan di Desa Sawo. Nama “Ulur-Ulur” sendiri berasal dari kata “Ulu” atau “Ulu-Ulu,” yang memiliki arti air, menunjukkan hubungan erat upacara ini dengan unsur air dan Telaga Buret.

Upacara ini telah menjadi tradisi selama berabad-abad dan dijalankan oleh masyarakat yang mengandalkan air dari Telaga Buret untuk pertanian mereka. Setiap tahunnya, Upacara Adat Ulur-Ulur wajib dilaksanakan pada bulan Sela, pada hari Jumat Legi. Telaga Buret, berbentuk bulat seperti sumur dengan diameter ±35 meter, selalu mengalirkan air yang melimpah, bahkan pada musim kemarau. Telaga ini menjadi simbol kesuburan dan kemakmuran bagi petani.

 

Sumber gambar: Kanal Youtube Shofiyatul Hija (https://www.youtube.com/watch?v=Z8LGoB9rWRA) 

Tradisi ulur-ulur diadakan sebagai tanda syukur kepada Tuhan Yang Maha Esa atas limpahan rezeki berupa sumber mata air Telaga Buret yang selalu melimpah tanpa pernah kering. Masyarakat di empat desa menggunakan sumber mata air ini untuk mengairi sawah, terutama pada musim kemarau. Tradisi ulur-ulur merupakan bagian dari kearifan lokal dan menjadi bagian dari kebudayaan. Kebudayaan memiliki fungsi sebagai panduan hidup yang tercermin dalam bentuk hukum, norma, dan nilai. Hukum, norma, dan nilai ini berfungsi sebagai control atau aturan dalam masyarakat, dan itulah yang menjadi dasar tradisi yang diwariskan dari generasi ke generasi.

Upacara ini bukan hanya sebagai bentuk rasa syukur kepada Tuhan Yang Maha Esa, tetapi juga sebagai penghormatan kepada Dewi Sri dan Joko Sedono, yang menjadi simbol kemakmuran petani. Legenda lokal menyebutkan bahwa empat desa di Kecamatan Campurdarat sebelumnya mengalami paceklik dan kekeringan yang panjang, tetapi setelah hadirnya Telaga Buret, kekeringan tersebut tidak pernah terjadi lagi. 

Struktur upacara adat ritual Ulur-Ulur mencakup barisan kirab dengan kelompok-kelompok yang berperan, seperti pembuka barisan, pembawa sesaji, dan tamu undangan. Prosesi inti mencakup pemberangkatan rombongan, penghiasan patung Dewi Sri dan Joko Sedono, serta tabur bunga dan pelarungan sesaji ke Telaga. Selain itu, upacara ini juga memiliki elemen-elemen seperti waktu dan tempat ritual, tata rias dan busana, serta sesaji atau sajen.

Fungsi sosial dari Upacara Adat Ulur-Ulur mencakup permohonan hujan kepada Allah SWT, sarana membersihkan desa, memohon keselamatan, dan sebagai promosi pariwisata di Desa Wisata Pelem dan Kabupaten Tulungagung. Dengan begitu, Ulur-Ulur tidak hanya merupakan warisan budaya yang berakar dalam kepercayaan dan tradisi lokal, tetapi juga memiliki dampak sosial yang signifikan bagi masyarakat setempat.

Sumber: 

  1. Warisan Budaya takbenda (https://warisanbudaya.kemdikbud.go.id/?newdetail&detailTetap=1820)
  1. Tricahyono, Danan & Sariyatun. (2021). “Tradisi Ulur-Ulur ditinjau dari Pendekatan Konstrukstivisme sebagai Upaya Penguatan Pendidikan Nilai dalam Pembelajaran IPS”. Aksara: Jurnal Ilmu Pendidikan Nonformal, 7(1), 79—88.
    https://ejurnal.pps.ung.ac.id/index.php/Aksara/article/download/365/345

Saronen Sumenep

  By

Salah satu budaya yang menarik dan sudah turun temurun dilestarikan di Sumenep, yaitu budaya musik saronen. Budaya musik saronen ini sering digunakan untuk penyambutan tamu penting, untuk pengantar musik kerapan sapi, sapi sonok, sampai dengan resepsi pernikahan.

Musik saronen adalah musik khas Madura yang memiliki ciri khas terdiri dari sembilan instrumen yang sangat khas, karena disesuaikan dengan nilai filosofis Islam yang merupakan kepanjangan tangan dari kalimat pembuka Alqur’anul Karim yaitu ” bismillahhirrahmanirrahim” yang kalau dilafalkan terdiri dari sembilan keccab  yaitu bis mil lah hir rah ma nir ra him. Mengapa demikian? Karena budaya musik saronen pada perkembanganya digunakan sebagai media dakwah agama islam. Sejarah keberadaan musik saronen erat kaitannya dengan penyebaran agama islam di Madura khususnya di Kabupaten Sumenep. Karena lahirnya musik itu, diprakarsai oleh ulama Sumenep sebagai media untuk menyampaikan pesan-pesan agama Islam kepada Masyarakat. Usia musik tradisional itu lebih dari 500 tahun lamanya.

Musik itu pertama kali dimunculkan atau diciptakan oleh Kiai Hatib Sendang, beliau putera ulama yang pertama kali datang ke Sumenep, Sayid Ahmad Baidhawi (Pangeran Katandur). Tempat tinggal Kiai Hatib (cicit Sunan Kudus) adalah desa Sendang Kecamatan Paragaan, yang juga tercatat sebagai pondok pesantren pertama di Madura. Nama Saronen dalam catatan sejarahnya mengambil dari nama hari senin (Sennenan).

Sejarahnya musik itu sering ditabuh setiap hari Senin di Pasar Ganding Sumenep. Kyai Hatib Sendang dan para pengikutnya menghibur pengunjung pasar disertai pelawak yang menari (Atandang), selain itu mereka melantunkan kejhung islami untuk mengajak masyarakat untuk melakukan Syariat Islam secarah kaffah dan benar. Setelah para pengunjung pasar berkumpul, mulailah giliran Kyai Hatib Sendang berdakwah memberi pemaparan tentang Islam dan kritik sosial. Gaya dakwah yang kocak humoris tapi mampu menggetarkan hati pengujung membuat masyarakat yang hadir tertarik langsung minta baiat masuk Islam.

Kesembilan instrumen musik saronen ini terdiri dari : 1 saronen, 1 gong besar, 1 kempul, 1 satu kenong besar, 1 kenong tengahan, 1 kenong kecil, 1 korca, 1 gendang besar, 1 gendang dik-gudik (gendang kecil). Musik saronen ini biasanya dipakai untuk mengiringi lomba kerapan sapi, kontes sapi sono’, upacara ritual, resepsi pernikahan, kuda serek (kencak). (http://muslimlokal.blogspot.co.id/ akses 4 maret 2017).

Budaya musik saronen itu sendiri alat-alat musiknya pertama yaitu alat musik saronen yang ditiup oleh para pemainnya, saronen ini berbentuk seperti terompet dan alat musik ini menghasilkan bunyi melengking yang khas yang ditiup terus menerus.

Alat musik yang kedua adalah gong besar, biasanya gong besar ini dipikul oleh dua orang pemain dan alat musik ini menghasilkan bunyi yang menggema yang dipukul sekali dengan diberikan jeda.

Alat musik yang ketiga dan keempat adalah kenong besar dan tengahan,  kenong besar dipikul bersama dengan gong besar, alat ini menghasilkan suara yang hampir sama dengan gong akan tetapi lebih tidak menggema dan dipukul sekali dengan diberikan jeda bergantian dengan dipukulnya gong, kenong tengahan ini dipegang oleh pemain dan menghasilkan suara dung-dung yang dipukul berkali-kali dengan sedikit jeda. 

Alat musik yang kelima adalah kenong kecil, kenong ini dipegang oleh pemain dengan satu pemain membawa dua buah kenong kecil yang kemudian saling dipukulkan dan menghasilkan bunyi ngecreng. Alat musik yang keenam dan ketujuh adalah gendang besar dan gendang duk giduk, gendang ini menghasilkan bunyi seperti klotekanyang dipukul berkali-kali tanpa jeda.

Alat musik yang ke delapan adalah korca, alat musik ini dibawa oleh pemain yang kemudian dipukulkan ke tangannya yang kemudian menghasilkan suara crek-crek, alat musik ini dipukulkan berkali-kali tanpa jeda. Kemudian alat musik yang terakhir adalah kempul, kempul ini dibawa  oleh pemain dan menghasilkan bunyi dung-dung-dung yang dipukul berkali-kali dengan sedikit jeda.

Budaya musik saronen tersebut sering sekali dimainkan dalam acara-acara  besar yang ada di Sumenep madura, hal tersebut terus menerus dilakukan sampai sekarang ini. Komunikasi yang ada pada budaya musik saronen bisa sebagai komunikasi sebagai tindakan satu arah, bisa sebagai komunikasi sebagai interaksi dan bisa juga sebagai tindakan transaksional, jadi semua konseptualisasi dalam budaya musik saronen ketiganya ada. Salah satu contohnya pada budaya musik Saronen dalam penyambutan tamu, Musik saronen sering digunakan salah satunya sebagai penyambutan tamu, jadi ketika ada tamu yang berkunjung ke Sumenep akan disuguhkan musik saronen dengan tujuan bahwa sebagai tuan rumah ingin menunjukkan rasa hormat kepada tamu.

 

Sumber: https://kikomunal-indonesia.dgip.go.id/home/explore/cultural/30239 

Tjahjono Widijanto

  By

Tjahjono Widijanto lahir di Ngawi, 18 April 1969 dari pasangan H. Soeparmo, B.A. dan Hj. Isdiwati. Terlahir kembar dengan Tjahjono Widarmanto, Tjahjono Widijanto menghabiskan masa kecil hingga SMA di Ngawi. Kedua orangtuanya adalah pensiunan guru. Ayahnya pensiunan guru SPG Negeri Ngawi, sedangkan ibunya pensiunan guru SDN Ronggowarsito 2 Ngawi. Keduanya kini beralamatkan Jalan Hasanudin 18 Ngawi. Selain Tjahjono Widarmanto, ia mempunyai dua kakak yaitu Isdarmawanto dan Widiastuti, S.H. Menikah dengan Lilis—lahir di Nganjuk, 12 Maret 1978— Tjahjono Widijanto dikaruniai seorang putri. Sekarang, Tjahjono Widijanto bersama keluarganya bertempat tinggal di Jalan Hasanudin, Gang Cimanuk, Ngawi. Tjahjono Widijanto menyelesaikan pendidikan sejak tingkat SD (lulus 1983), SMP (lulus 1985), dan SMA (lulus 1987) di Ngawi. Berbeda dengan saudara kembarnya, Tjahjono Widijanto melanjutkan kuliah di Fakultas Pendidikan Bahasa dan Seni, Jurusan Bahasa dan Sastra Indonesia di Institut Keguruan Ilmu Pendidikan (IKIP) Malang (sekarang UM). Mendapatkan gelar sarjana pada tahun 1992. Pendidikan informal yang pernah diikuti antara lain MMAS, Intensif Training Pelatihan Teater, Diklat Jurnalistik, Seminar Kebahasaan Tingkat Nasional di Jakarta, dan Kongres Bahasa Indonesia. Karier Tjahjono Widarmanto berawal saat ia menjadi redaktur Majalah Kebudayaan Iklim Malang (1990—1992), Majalah Kebudayaan Kalimas (1990—1994), Majalah Rontal (2000—2002). Dunia kepenulisan yang digelutinya mengasah keterampilan menulis baik karya sastra maupun karya nonsastra. Profesi yang ditekuni hingga kini adalah menjadi pengajar atau guru. Ia pernah mengajar di SMPN di Ngawi pada tahun 1995, kemudian mutasi ke SMAN 1 Ngawi hingga sekarang. Dalam Komunitas Sastra Ketintang Surabaya, ia bertemu dengan teman-teman sastrawan lainnya, seperti R. Giryadi, M. Zaelani Tammaka, Tengsoe Tjahjono, Jack Parmin, Bonari Nabonenar, Suyatno, Sugeng Wiyadi, dan banyak lagi. Menurut pengakuannya, naskah pertamanya dimuat di Harian Berita Buana Jakarta, tahun 1989. Honor pertama yang diterimanya saat itu adalah Rp50.000,00 (lima puluh ribu rupiah). Sekarang, honor yang dapat ia raih untuk satu tulisannya berkisar Rp350.000,00 (tiga ratus lima puluh ribu rupiah). Sama halnya dengan Tjahjono Widarmanto, setelah lulus kuliah, Tjahjono Widijanto pulang ke Ngawi. Di tanah kelahirannya, Ngawi, ia bersama saudara kembar dan Anas Yusuf, membentuk ‘Kelompok Lingkar Sastra Tanah Kapur’. Kelompok ini pernah menerbitkan antologi puisi 9 penyair Ngawi bertajuk Surat Dari Ngawi. Kumpulan ini memuat karya puisi Mh. Iskan, Junaidi Haes, Aming Aminoedhin, Anas Yusuf, Tjahjono Widarmanto, Tjahjono Widijanto, M. Har Harijadi, Agus Honk, dan Setiyono. Masih di Ngawi, bersama Tjahjono Widarmanto dan Anas Yusuf, ia juga mendirikan komunitas teater bernama Teater Sampar dan sempat mementaskan naskah Motinggo Bosye berjudul “Malam Jahanam”. Selain mendirikan komunitas sastra Kelompok Lingkar Sastra Tanah Kapur dan Teater Sampar, Tjahjono Widijanto bersama kembarannya Tjahjono Widarmanto, juga pernah menerbitkan jurnal sastra Rontal. Kegiatan seni dan budaya yang pernah dilakukan Tjahjono Widijanto bersama komunitasnya antara lain Diskusi Sastra dan Temu Penyair Empat Kota (1994), Pementasan naskah “Sang Juru Nikah” (1994), Dialog Ilmiah Sastra Jawa (1995), Pentas Deklamasi Tunggal (1995), Dialog Kebudayaan Islam (1995), Pameran Lukisan dan Fotografi (1996), Pementasan naskah ‘The Boor’ (1997), Parade Puisi (1998), Malam Sastra Baca Puisi ‘Secangkir Kopi buat Kota Ngawi’, dan Diskusi Kebudayaan (2001). Naskah karya sastra Tjahjono Widijanto banyak dimuat di pelbagai koran dan majalah, antara lain Jawa Pos, Bali Post, Solo Pos, Surabaya Post, Lampung Pos, Pikiran Rakyat, Sinar Harapan, Republika, Suara Karya, Bernas, Kedaulatan Rakyat, Kompas, Suara Pembaruan, dan Majalah Sastra Horison, Perisai (Malaysia), Bahana (Brunei Darussalam), serta Radio Suara Jerman. Hasil karya Tjahjono Widijanto antara lain (1) Monolog Ibu, kumpulan puisi, 1990, Malang; (2) Ekstase Jemari, kumpulan puisi, 1996, Malang; (3) Peta Tak Terbaca. Kumpulan puisi, 2003, Surabaya; (4) Birahi Hujan, kumpulan puisi, 2004, Jakarta; (5) Apa Khabar Sastra, kumpulan esai, 2002, Surabaya; (6) Suluk Hitam Perjalanan Hitam di Kota Hitam, 1994, Ngawi, LSTK; (7) Tegak Lurus Dengan Langit, kumpulan esai, 2002, Jakarta; (8) Kumpulan Guritan “Drona Gugat”. 1995. Surabaya; (9) Kumpulan Puisi dan Guritan “Omonga Apa Wae”, Surabaya, 2000, TBJT; (10) Memo Putih, kumpulan puisi, 2000, Surabaya, DKJT; dan (11) Luka Waktu, kumpulan puisi, 1999, Surabaya, Taman Budaya Jatim. Kegiatan sastra yang pernah diikutinya, antara lain Jambore Budaya Nasional di Malimping (Banten, 1996), Surabaya Art Festival (1996), dan Temu Penyair se-Jawa-Sumatera-Bali (Lampung, 1996).

Tradisi Suroan: Kekayaan Tradisi Lisan dan Kebudayaan Masyarakat Ponorogo di Bulan Suro

  By ,

Malam satu Suro adalah momen yang dinanti-nantikan oleh seluruh warga Ponorogo. Suro, yang merujuk pada bulan Muharam atau bulan pertama dalam kalender Hijriah (kalender Islam), dirayakan melalui serangkaian acara yang melibatkan berbagai pihak. Menjelang malam satu Suro, Ponorogo menggelar Grebeg Suro, sebuah perayaan tahunan yang berlangsung setiap tahun untuk menyambut tahun baru Hijriyah dan sebagai perayaan hari jadi Kabupaten Ponorogo. Acara ini diselenggarakan oleh pemerintah berdasarkan Keputusan Bupati Nomor 63 Tahun 1987 tentang Tim Kepariwisataan Daerah Tingkat II Ponorogo. Rangkaian acara Grebeg Suro mencakup pameran, lomba, dan festival, termasuk Festival Reog Nasional (FRN), tirakatan, kirab pusaka, pawai lintas sejarah, larungan risalah doa di Telaga Ngebal pada tanggal 1 Suro, dan konser atau hiburan. Setelah absen selama dua tahun akibat pandemi COVID-19, perhelatan ini kembali digelar pada tahun 2022, berlangsung dari 11 Juli hingga 28 Agustus 2022.

Sumber gambar: Kanal Youtube Grebeg Suro Ponorogo (https://www.youtube.com/watch?v=xPeNgdzTxIw) 

Acara Grebeg Suro diawali dengan Reog Kol Show Bupati Cup, istighosah, Ganesha Musik Show, Ngebel Accoustic Festival, Jambore Hard Top Jatim, lomba karawitan umum, sima’an alquran Rabu Pahing, kontes tanaman hias Nasional, upacara pembukaan, Festival Reog Mini (FRM) ke XVIII, Festival Nasional Reog Ponorogo (FNRP) ke XXVII, pameran bazar UMKM, pameran keris dunia Ponorogo Hebat, Ponorogo Kreatif Festival dan lomba musik pelajar, pacuan kuda, Grebeg Suro Trail Adventure, Vespa Reog Paradise, Grebeg Bonsai Bumi Reog, lomba dan pameran burung berkica Nasional, festival wayang Internasional, Bhedol Pusoko dan Mocopotan, ziarah makam Batoro Katong dan KRMA Mertonegoro, kirab lintasan sejarah dan jamasan Pusoko, malam puncak grebeg Suro dan pengumuman FRM dan FNRP, pertunjukan wayang kulit, music on the street, larungan telaga Ngebel, konser harmoni Bumi Reog, festival santri, lomba penulisan karya ilmiah, pameran seni rupa, jambore sepeda unto, kontes kambing etawa, lomba macapat pelajar, Grebeg Suro Adventure off-road, Jambore mini trek Nasional, Grebeg Suro Pelung cup, Grebeg Suro motorcross, kontes ayam pelung, simaan Al-Quran, lomba karawitan tingkat pelajar, festival teater, parade Bujangganong feat tari Suffi, turnamen bola voli, parade dalang bocah, gelar Reog obrok, lomba baca puisi, rapat paripurna DPRD, gelar budaya, dan peringatan hari jadi Ponorogo ke-526, pertunjukan seni ketoprak, dan diakhiri dengan grebeg tutup bulan Suro.

Peringatan malam satu Suro di Dusun Sodong dilakukan dengan mengadakan doa bersama sebagai sebuah momen untuk kebersamaan dan mempererat silaturahmi dengan semua warga. Selain adanya doa bersama, acara ini bisa disebut dengan ritual sedekah bumi sebagai salah satu upacara adat masyarakat yang melambangkan rasa syukur manusia terhadap Tuhan Yang Maha Esa yang telah memberikan rezeki melalui bumi berupa segala bentuk hasil bumi. Masyarakat sekitar melaksanakan tradisi Suroan ini dengan hasil bumi yang diarak dan di punden desa sebagai tempat titik kumpul masyarakat untuk melakukan refleksi doa bersama.

Meskipun seluruh rangkaian acara berpusat di tengah kota, perayaan menyambut bulan Suro tidak hanya dilaksanakan oleh pemerintah, tetapi juga oleh masyarakat, termasuk masyarakat Dusun Sodong Kabupaten Ponorogo. Meskipun berjarak sekitar 20,2 KM dari pusat kota, masyarakat Dusun Sodong, yang hidup harmonis sebagai kelompok Budha-Islam, turut merayakan dan menantikan malam Suro sebagai momen istimewa.

Sumber: Sofiana, Eri. (2022). “Nilai Moderasi Beragama dalam Perayaan Malam Satu Suro Masyarakat Dusun Sodong Ponorogo”. Proceeding of International Conference Cultures & Language, 1—12. https://ejournal.uinsaid.ac.id/index.php/iccl/article/view/5752/1941.